L’art-thérapie c’est quoi ?
C’est un accompagnement humain, chaleureux, sans jugement, qui propose des ateliers faisant appel à votre créativité afin de cheminer vers plus de compréhension et d’acceptation de vous-même, pour cultiver vos propres ressources.
Il y a des moments dans la vie où les mots ne suffisent plus, où les repères changent, où l’on ressent le besoin de se retrouver. L’art-thérapie offre un espace pour prendre le temps d’explorer ce qui se vit, à son propre rythme, et de renouer avec ses ressources.
À travers la création, il devient possible d’exprimer autrement ce qui nous traverse, d’expérimenter de nouvelles façons de faire et de porter un regard différent sur soi et sur ce que l’on vit. Peu à peu, la création peut ouvrir un espace pour retrouver de la confiance, découvrir des capacités parfois oubliées et faire émerger ses propres chemins pour avancer.
L’art-thérapie peut accompagner les périodes de transition ou d’épreuve — maladie, séparation, deuil, changement de vie, perte de repères — mais aussi toute personne qui souhaite mieux se connaître, renforcer sa confiance ou retrouver un élan.
Il n’est pas nécessaire de savoir dessiner, peindre ou avoir une pratique artistique. Les propositions sont adaptées à chaque personne et à ce qu’elle souhaite explorer. Ici, la création n’est pas une recherche de performance ou de résultat : elle devient une expérience à vivre, un moyen de se rencontrer autrement et de retrouver, pas à pas, ce qui peut aider à avancer plus sereinement.
En quoi l’art-thérapie du lien parent-enfant est différente ?
L’accompagnement propose des ateliers pour prendre soin de ce lien si essentiel.
Parce que la relation se construit dans les expériences que l’on partage, l’art-thérapie peut offrir au parent et à l’enfant un espace privilégié pour se retrouver, créer ensemble et expérimenter une autre façon d’être en relation.
Cette approche se pratique en duo, avec des propositions artistiques choisies en fonction de l’âge, du développement et des besoins de l’enfant. Les ateliers permettent de vivre une expérience accessible, valorisante et sécurisante, dans laquelle chacun peut trouver sa place, exprimer sa singularité et découvrir ses propres ressources.
Ces temps partagés peuvent soutenir la confiance, l’écoute et la qualité du lien, notamment lorsque la relation est fragilisée par une période de changement, des difficultés relationnelles ou les particularités d’un enfant atypique. Ils peuvent également aider le parent à mieux comprendre et accompagner son enfant, sans chercher à le faire entrer dans un modèle, mais en l’aidant à trouver ce qui lui convient pour s’épanouir.
L’art-thérapie en duo peut accompagner le lien à toutes les étapes de la vie : dès la période prénatale, dans les premières années de l’enfant, durant l’enfance et l’adolescence, mais aussi plus tard lorsque le parent devient âgé ou dépendant. Créer ensemble peut alors devenir une manière de préserver le lien, de partager autrement et de continuer à se rencontrer, même lorsque les repères changent.
Pourquoi art-thérapie contemporaine ?
Parce qu’il s’agit de ma formation initiale. L’Art-thérapie Contemporaine s’intéresse à offrir un espace de création qui ne s’attache pas au beau de l’œuvre, mais cultive à ce qui se présente au moment de la création. Et pour cela, elle cherche à libérer la création du regard de l’autre, en travaillant avec des dispositifs d’art-thérapie dont le rendu reste éphémère. Cela libère également de la question du devenir de l’œuvre lorsqu’elle est chargée émotionnellement ou affectivement et laisse au participant plus de liberté dans son cheminement.
Concrètement comment ça se passe ?
L’accompagnement commence par un ou deux rendez-vous de rencontre qui consiste à faire connaissance, pouvoir exprimer vos difficultés et vos attentes vis-à-vis de la discipline. C’est aussi le moment pour moi de présenter le déroulement d’une séance, le cadre des séances, de répondre à vos questions.
Après les premiers entretiens, les séances se déroulent toujours selon le même programme. Un temps d’accueil, un petit « échauffement », l’atelier d’art-thérapie initié avec le dispositif proposé et, une clôture de la séance par l’invitation (sans obligation) d’expression de ce qui s’est passé pour vous pendant la séance.
La progression est favorisée par la répétition des séances Un engagement pour un minimum de 4-6 séances est à anticiper, sachant que vous pouvez cesser à tout moment l’accompagnement s’il ne vous convient plus.
Le travail en art-thérapie est un partenariat. Les échanges en fin de séances permettent de réajuster la séance suivante, afin que l’expérience soit toujours positive. Au thérapeute de d’adapter ses outils aux particularités et à l’évolution de son patient.
Le principal de l’art-thérapie n’est pas dans la réalisation d’une œuvre. C’est plutôt le processus créatif qui importe : ce qui se passe dans l’instant. Les ateliers peuvent vous inviter
à produite une œuvre éphémère, c’est-à-dire qu’elle disparait à la fin de la séance. D’autre fois, l’atelier amènera à produire une œuvre matérialisée.
Que devient cette œuvre par la suite. L’œuvre est la propriété du patient. Mais parfois celle-ci est très chargé symboliquement ou affectivement et le patient peut ressentir le besoin de la laisser dans mon cabinet. En fin de séances le devenir de l’œuvre sera choisi par le patient : emmenée ou conservée par le thérapeute. Si des œuvres ont été conservées par le thérapeute, en fin d’accompagnement, la question sera à nouveau posée. Je ne peux malheureusement pas m’engager à conserver les œuvres de manière pérenne faute de place. Je m’engage à les détruire après 6 mois si elles n’ont pas été réclamée.
Lors de votre séance je m’engage à respecter le code de déontologie de l’art-thérapie Contemporaine.
quand vous etes pret·e
Commencer quelque chose de concret.
Une conversation pour comprendre vos besoins et mettre en place ce dont vous avez besoin, sans jugement.